Dimensions totales : la = 467 ; h = 186. Les peintures sont situées à 173 cm du sol. Longueur de la scène 1 : la = 225 ; largeur du pilastre : la = 20 cm ; longueur de la scène 2 : la = 220.

Sur la partie gauche de la paroi, se trouve la scène de l'Adoration des bergers. La Vierge et l'Enfant sont placés au centre de la composition devant une étable. La mère, assise, a enveloppé son Fils dans un linge blanc et l'a allongé sur un support de faible hauteur. Elle a passé son bras gauche sous la tête du nourrisson et écarte un pan du tissu pour présenter l'Enfant. Derrière eux, le peintre a représenté un ange assez petit, les bras grands ouverts. Sur le côté gauche du tableau, un berger dans la force de l'âge et vu de profil a ôté son couvre-chef et s'incline avec respect devant l'Enfant. A côté de lui, un berger barbu et âgé s'appuie contre l'un des murs de l'étable pour contempler l'Enfant Jésus par-dessus l'épaule de Marie. Un fond végétal sommaire se trouve derrière eux. Sur notre droite, un ange agenouillé de profil joint les mains. Derrière lui, un troisième berger, le plus jeune de tous, admire également le Christ. Dans le fond, Joseph appuyé sur un bâton veille sur l'Enfant et sa mère. Dans l'ombre de l'étable, l'âne et le boeuf observent la scène. L'Adoration des mages est représentée sur la partie droite du mur. La Sainte Famille est postée à l'extrémité droite du tableau. Au premier plan, Marie, debout et de profil, présente l'Enfant Jésus aux visiteurs. Joseph, en retrait, lève la main en signe de bienvenue vers les arrivants qui défilent en cortège devant l'Enfant, sur la partie gauche du tableau. Un premier mage, barbu et âgé s'est agenouillé devant l'Enfant dont il s'apprête à baiser les pieds à travers le tissu qui les recouvre. Devant lui, on aperçoit une corbeille qui contient des pièces d'or. Ce mage est richement vêtu et porte un manteau orné de fleurs de lys et doublé d'hermine. L'Enfant Jésus lui sourit et le bénit. Derrière ce mage, s'avance un deuxième roi, barbu et couronné, dépeint de profil. Cet homme, d'âge moyen, tient un récipient précieux dans la main (destiné à la myrrhe ou à l'encens). Le troisième mage est posté à côté de ce dernier, lui aussi debout et de profil. Plus jeune que les autres, il est également caractérisé par la couleur noire de sa peau. Un jeune garçon noir l'accompagne. Cet enfant tourne le regard vers nous, par-dessus l'épaule du mage agenouillé. Quatre hommes, dont un soldat portant une lance, constituent la suite des rois. Seul le soldat est vu en entier, tandis que les trois autres hommes, échelonnés derrière leur compagnon, ne laissent voir que leur tête. Le fond est occupé par un paysage de campagne : un pré, un bosquet d'arbres et le ciel, dans lequel brille l'étoile. L'angle supérieur droit est timbré d'un écu armorié, entouré d'un chapelet et posé sur une sorte de cuir.Bien que le dessin trahisse une naïveté certaine, les deux compositions rejoignent les nombreux tableaux contemporains de même sujet, français ou flamands, qui réunissent devant l´Enfant Jésus les pauvres et les riches, tous les âges de la vie et les peuples de la Terre. À l´arrière des mages, un homme et le petit serviteur noir tournent les yeux vers le visiteur, l'invitant silencieusement à participer à l´action. La représentation dans cette chapelle de deux scènes d´adoration de l´Enfant, leur présence en face de l´entrée et à hauteur de regard, soulignent l´importance du thème, ancré dans la spiritualité du 17e siècle, centrée sur le mystère de l´Incarnation.

Un écu armorié est peint dans l'angle supérieur droit de la peinture. Bien qu'il y ait un doute sur certaines couleurs, il s'agit vraisemblablement des armoiries du donateur, Claude de Broye ou de La Broye : d'argent à la croix de gueules chargée de cinq coquilles de champ.

La restauration a été effectuée à tratteggio. Les couleurs sont passées et ternes. La partie basse a été repeinte sur un enduit qui se détache du mur. L'oeuvre a été restaurée par M. Baudoin en 1977, puis par Albert Carré en 1982.