Largeur du tableau du bas-côté nord : la = 190. Largeur du mur de la nef portant l'image de sainte Jeanne d'Arc : la = 157.

Mur ouest du collatéral nord : au-dessus des fonts baptismaux, est représentée une scène de baptême peu conventionnelle. Dans l'angle inférieur gauche, prend place une femme agenouillée de profil, revêtue d'un somptueux manteau. Elle présente un nourrisson entièrement nu, qui semble flotter dans l'air au-dessus de ses bras. S'il est tentant de reconnaître dans ce personnage féminin la mère ou la marraine de l'enfant, peut-être faudrait-il plutôt y voir une allégorie de l’Église (communauté des croyants), car, selon saint Augustin, les petits enfants sont présentés par la société universelle des saints et des fidèles. Au centre, le Christ debout abaisse son regard attentif vers le bébé et étend ses mains sur lui, lui conférant l'Esprit Saint, comme en témoigne le rayonnement qui part de sa main droite vers l'enfant. Le buste du Christ est environné de rayons, d'étoiles et de têtes d'angelots. Sur la droite, un personnage androgyne, vêtu d'une longue tunique, écrit à la plume le nom de l'enfant dans le grand livre des chrétiens. Cette représentation très rare, placée immédiatement au-dessus des fonts baptismaux, souligne qu'un chrétien est baptisé dans l'eau et dans l'Esprit Saint.

Mur ouest du collatéral sud : bien que le texte peint se rapporte au Jugement dernier (jugement collectif des vivants et des morts effectué par le Christ à la fin des temps), la scène représentée - très originale - illustre le jugement particulier, jugement individuel d'une âme par Dieu le Père, juste après la mort. Un ange gardien, debout et de profil, désigne d'une main un personnage couché sur le sol, face contre terre. Cette âme pécheresse s'humilie devant un immense Dieu le Père assis avec raideur, dont on ne distingue que les jambes, la main droite posée sur le genou et la pointe de la barbe tombant sur la poitrine. La majeure partie de l'espace est occupée par un Christ en croix, qui a libéré son bras droit et pose sa main sur celle de Dieu dans un geste d'apaisement. Il rappelle ainsi à Dieu sa mort sur la croix pour le Salut de l'humanité et intercède en faveur du personnage prosterné.

Mur ouest de la nef : le décor de ce mur se rapporte à deux saints personnages au canon allongé. Au sud de l'entrée, se trouve saint Martin, patron de l'église. Debout et de trois quarts, il porte une tunique sur laquelle pend l'étole, une chasuble et une chape, et il est coiffé d'une mitre. Il tient sa crosse de la main droite et les Saintes Écritures avec sa main gauche, voilée par le tissu de la chape en signe de respect. Sainte Jeanne d'Arc lui répond au nord de l'entrée. Comme souvent, elle est vêtue d'une tunique, d'une cotte de mailles et d'une armure. Elle tient d'une main son étendard et pose l'autre main sur le pommeau de son épée.

Le tableau du mur occidental du collatéral nord porte dans son angle inférieur gauche l'inscription : MAZETIER 1931.

Celui du collatéral sud est souligné par une inscription latine empruntée au Dies irae, chant médiéval évoquant le Jugement dernier à la fin des temps : QUANTUS TREMOR EST FUTURUS/[QUANDO JUDEX] EST VENTURUS/RECORDARE/JESU PIE (traduction : Quelle terreur nous saisira lorsque le Juge apparaîtra. Rappelle-toi, Jésus très bon).

Dans la nef, la représentation de saint Martin est surmontée de son nom : SAINT MARTIN. En dessous, est inscrite une phrase extraite d'un chant grégorien en l'honneur du saint : BEATUS VIR SANCTUS MARTINUS,/URBIS TURONIS EPISCOPUS REQUIEVIT (traduction : Le bienheureux homme saint Martin, évêque de la ville de Tours, est entré dans le repos).

Des inscriptions comparables accompagnent l'image de sainte Jeanne d'Arc. En haut du mur, est peint : STE Jehanne/D'ARC. En bas, le second texte est emprunté à un chant : SALVE, VIRILIS PECTORIS VIRGO,/PATRONA GALLIAE (traduction : Salut, vierge au cœur viril, patronne de la France).

Dans la nef, les deux textes provenant de chants ont été peints sur des lignes horizontales qui évoquent une portée musicale, et à l'aide de deux couleurs (noir et rouge), à la façon des anciens antiphonaires.

Ce décor a probablement été restauré après la Seconde Guerre mondiale. Les deux peintures du mur occidental de la nef sont en très bon état. En revanche, les tableaux des deux bas-côtés se dégradent. Celui du bas-côté nord souffre de pertes de matières à la partie supérieure, sans doute à cause d'infiltrations d'eau. De grandes fentes traversent le tableau du bas-côté sud. Le texte qui l'accompagne commence à disparaître, à la suite de soulèvements de la couche picturale.